Il y a des artistes qui peignent. Et d’autres qui dévoilent. Jean-Luc Curabet appartient sans conteste à cette seconde catégorie : celle des plasticiens qui déplacent les lignes, non pas par provocation, mais par lucidité. Par fidélité à une vision du monde qui refuse l’oubli facile, le beau vide, ou l’image convenue.

Né en Moselle et autodidacte revendiqué, Jean-Luc Curabet développe depuis plus de dix ans une œuvre troublante, dense, immédiatement reconnaissable — à la frontière du pop-surréalisme, de la mémoire altérée et de l’humanité recomposée.

Sa matière première ? La photographie ancienne. Pas celle des icônes, mais celle des visages oubliés, des portraits silencieux figés dans le temps. À partir de ces reliques visuelles, il crée une écriture plastique intense : impression numérique, feuille d’or, peinture, ajouts de symboles, éclats narratifs. Chaque œuvre devient un champ de tension entre figuration et déconstruction, entre passé et métamorphose. Ce qu’il cherche à montrer ? Ce qui reste sous l’image. Ce qui résiste derrière le sourire ou le cadre. Un éclat d’âme, une cicatrice, un souvenir réinventé.

Sa matière première ? La photographie ancienne. Pas celle des icônes, mais celle des visages oubliés, des portraits silencieux figés dans le temps. À partir de ces reliques visuelles, il crée une écriture plastique intense : impression numérique, feuille d’or, peinture, ajouts de symboles, éclats narratifs. Chaque œuvre devient un champ de tension entre figuration et déconstruction, entre passé et métamorphose. Ce qu’il cherche à montrer ? Ce qui reste sous l’image. Ce qui résiste derrière le sourire ou le cadre. Un éclat d’âme, une cicatrice, un souvenir réinventé.

Présent dans de nombreuses foires internationales (Art Miami, Affordable Art Fair Londres ou Séoul…), il cultive une trajectoire indépendante, exigeante, sans effet de manche. Il n’expose pas pour séduire : il expose pour dire. Et c’est ce qui rend son œuvre précieuse. Parce qu’elle nous parle sans bruit, mais avec force. Parce qu’elle creuse. Parce qu’elle nous oblige à regarder autrement.

Jean-Luc Curabet ne cherche pas à plaire. Il cherche à toucher. Et dans un monde d’images standardisées, ce simple geste devient rare, nécessaire, essentiel.