Eric Moteau Verneuille

Fin 1996, retour en France : il pose ses valises à Paris, travaille encore dans le monde de la nuit, et expose dès 1997. Les premières toiles captivent par leur énergie brute, même si le style n’est pas encore pleinement affirmé. Mais la couleur est déjà là : vive, franche, frontale. En 2003, il choisit de s’installer aux Sables-d’Olonne, puis débute une collaboration en galerie à La Roche-sur-Yon dès 2008, renforçant sa visibilité locale. Il est sélectionné aux FLAC (Foires Locales d’Art Contemporain) en 2011 et 2017, enchaîne salons et expositions personnelles, et depuis 2022, travaille avec une galerie à Saint-Gilles-Croix-de-Vie.

L’artiste résume ainsi sa démarche :

« Mon travail est complètement tourné vers l’univers urbain, avec ses superpositions de taches de couleur et de perspectives. J’utilise une technique mixte mêlant huile, acrylique, encre, résine, pigments, papier… comme une explosion de couleurs franches pour affirmer ma propre expression picturale. »

Ses compositions sont des pulsations visuelles, faites de collisions chromatiques, d’empreintes brutes et de matières qui racontent la ville, la nuit, les souvenirs éclatés, les amours fluorescents. Le regard s’y perd, s’y cogne, puis s’y retrouve.

Inspiré par Niki de Saint Phalle, il a hérité d’elle la jubilation de la couleur et la liberté du geste. Mais Éric Moteau Verneuille a tracé sa propre voie : celle d’un « mixeur d’énergies », dont les toiles ne cessent de vibrer, de dialoguer, de provoquer.

« Mes œuvres ne m’appartiennent plus dès qu’elles sont exposées. Le lien qu’elles créent avec le public, c’est la partie la plus fascinante de l’aventure. »

Aujourd’hui certifié et coté I-CAC, Éric Moteau Verneuille poursuit sa trajectoire avec la même intensité. Entre explosion urbaine et émotion picturale, il compose une œuvre vive, sincère, énergisante. Une œuvre qui parle au regard et au corps tout entier.